¡HOY! -mmm... nop-

Update:
Problemas de logística nos impidieron llevar a cabo la tertulia esta vez... pero por supuesto que queda pendiente. Estaremos informando.

Por si no se habían enterado, la segunda tertulia del Círculo de Mirones es HOY viernes 8 de Diciembre, en el mismo lugar (Nova 74, ¡C.C. Los Leones! -Jesús, OJO-), a la misma hora (7:30 pm).
Según dejó colar Juan Luis por correo, al parecer esta vez contaremos con la compañía del Lic. Maurizio Liberatoscioli, productor de la serie Vidas Enraizadas (ver post anterior).

Si (como yo) no han visto las películas seleccionadas, no importa, son igualmente bienvenidos, al fin y al cabo terminamos conversando acerca de todo un poco ;)


PD. Hoy también le damos la bienvenida oficial a Samir Monges, guaro residente en Utah, quien se covertirá en un 'Mirón a Distancia' y estará colaborando con este humilde espacio.

Sala Digital en Cabudare

Alcaldía del Municipio Palavecino, Cinemateca Nacional de Venezuela, Complejo Cultural "Andrés Eloy Blanco", Cineclub Aquiles Nazoa y Cine-Club Charles Chaplin, invitan a la inauguración de la:

SALA DE CINE COMUNITARIO DE CABUDARE

Con la presentación de la serie de cortometrajes documentales Latinoamericanos Vidas Enraizadas:
SOLO, PERO ACOMPAÑADO
Dirección: José Roberto Levy
Sinopsis:
Humberto Castillo, alias El Caimán de Sanare, es el personaje que da identidad a esta población. Es contador de cuentos, historias fantasiosas y mentiritas y además canta joropos y rancheras. Vive acompañado de cinco gatos que son como sus hijos. Cada mañana recorre las calles del pueblo para visitar amigos y complacer a los chiquillos. A cambio, en las tiendas de despensa le regalan fruta, leche y pan, y en las casas y restaurantes lo invitan a almorzar. Para ver y oír al Caimán en la plaza de Sanare, todas las semanas llegan autobuses desde diversas ciudades del país repletos de estudiantes ávidos de escuchar sus relatos.

CREER EN DIOS, MORIR Y OTRAS CELEBRACIONES
Dirección: José Roberto Levy
Sinopsis:
La muerte como reflexión… el miedo a morir. Dios y el diablo, celebraciones paganas y religiosas. Lucía, en Tonaya (México), que por enterrar a sus padres, tíos, amigos y hermanos nunca se casó, se mezcla con el carpintero que se asegura morir al final por su responsabilidad de construir los ataúdes. Una danza llamada Tamunange es la despedida en el sepelio de don Estanislao Cortés, en Sanare (Venezuela). Tragedias como la del padre de Seu Nené, en Porto Alegre (Brasil), que se suicidó porque su hija huyó de casa con su enamorado, o la de la madre de Narcisa, en Tuti (Perú), que murió al dar a luz; la muerte violenta del hijo de Carmen Díaz, en Urumita (Colombia) que, después de veinte años aún lo sigue llorando, son tristezas parecidas a la de Vailton que, lleno de alcohol y rabia, cuenta cómo murió su mujer. Aunque algunos como el Caimán de Sanare aseguran tener su palacio en el cielo, otros sólo piensan en la muerte como un hoyo a donde se va derechito.

SOLTERONES Y OTROS CON PEOR SUERTE
Dirección: José Roberto Levy
Sinopsis:
En la plaza de Comala (México), los domingos por la noche las mujeres caminan en un sentido y los hombres en el contrario. Cuando Cupido aparece, se arriman, cuenta Óscar Isidro. Otras historias son más sencillas: un chico machista que quería algo con Rosmy, de Valledupar (Colombia), sin compromisos pero con exclusividad. Aquellos con suerte llegan al altar: un tejido visual entre dos ceremonias nupciales en San Andrés Ixtlán (México) y Taquile (Perú) pone en evidencia la seriedad andina y la alegría mariachera. Sin embargo, también hay parejas que se abandonan, como Emiliano Zuleta (quien compuso La gota fría) y su exmujer, Carmen Díaz, en Urumita (Colombia), que cuentan cómo se conocieron, por qué se casaron y su fin como pareja. Paralelamente, las ausencias de Salomón provocan las quejas de su esposa Herminda, en Maimará (Argentina). También hay solterones como Armida, en Comala (México), y El Caimán, en Sanare (Venezuela), que explican por qué prefieren estar solos que mal acompañados. Algunos personajes más comentan que las mujeres también tienen derecho de salir a divertirse a pesar de estar casadas, mientras que algún que otro pícaro trabaja horas extra.

Cortometrajes producidos por la Universidad de Colima-México.
La proyección de las obras contará con la presencia del realizador, José Roberto Levy, y el productor de los documentales, Lic. Maurizio Liberatoscioli.

La actividad está pautada para el Sábado 9 de Diciembre, a las 6:30 p.m.
Lugar: Auditorio del Complejo Cultural Andrés Eloy Blanco.

ENTRADA LIBRE

No llegué tarde...

Esta bendita obsesión por la puntualidad... llegué al lugar acordado a las 7:15 pm (la cita era a las 7:30 pm) y como todavía me quedaban algunos minutos comencé a caminar por el Centro Comercial para matar el tiempo. A las 7:29 ya estaba entrando en el local, tratando de ubicar a los Mirones que me esperaban... pero no había llegado nadie, ¡me tocará esperar! Aparto una mesa pequeña, puesto que no sabía finalmente cuantas personas nos reuniríamos, pero pasaban los minutos y no veía ninguna cara conocida.

Comencé a molestarme porque al día siguiente tenía examen y me incomodaba estar en un local, esperando para hablar de películas en lugar de estar repasando... pero ¿cómo no hacerlo? ¡Discutiriamos sobre Casablanca!... no espero más, ya van a ser las 8:00 pm y nadie a llegado, pero por no dejar le escribo al Prof. Douglas J. para confirmar la reunión y el error era de mi parte, estaba en el lugar equivocado, afortunadamente sólo tenía que cruzar la avenida...

Finalmente al estar todos reunidos comenzó el intercambio de ideas y opiniones, algunos son mucho más conocedores que otros, pero la idea es ir aprendiendo, ver otro tipo de cine o mejor dicho TODO tipo de cine.

Lo primero que aprendí al ver la película es que Casablanca no tiene nada que ver con la residencia del Presidente de los Estados Unidos, es más, nunca en la película se pisa suelo Norteamericano; lo segundo que aprendí, es que a pesar que la historia transcurre durante la ocupasión de los Alemanes a Francia y que el ambiente era de guerra, el amor siempre encuentra la manera de obtener el protagonismo.

A decir verdad son muchos y muy ricos los comentarios que se pueden hacer de esta película, considero que toda persona que pretenda hacer cine, debe conocer estas historias que han quedado grabadas en la memoria de muchas generaciones. Por eso invito a todos los que lean estas líneas, a ver esta excelente película y disfrutarla.

Les dejo algunas curiosidades de as que se hablaron y otras que consegui navegando en la red.



Datos curiosos:

La película se filmó íntegramente en Hollywood, en foros. Todo el mundo jura que se filmó en Marruecos, tanto es así, que se llenaba de turistas que querían tomarse un trago en el bar de Rick, que no existía. Es por eso que el municipio tuvo que construir dos bares frente a la plaza: el bar de Rick, y el "Blue Parrot", para que los turistas se fueran satisfechos. Alfredo figueroa.

Contrario a la creencia, el tema "As Time Goes By" que inmortalizara esta película no fue creado para el filme. Era una canción semi desconocida de hacía diez años antes de Casablanca. Alejandro Rivas.

En la versión original es el capitan Renoir el que le dice a Rick que luchó contra los nacionales en la Guerra Civil Española, pero la censura franquista, lo sustituyó porque lucha contra el Auchles Austríaco. Leticia Martínez.

La última frase "este puede ser el principio de una gran amistad", hizo que algunas personas pensaran que era una de las primeras películas de gays en el cine. DrAlban.

Cuando se comenzó el rodaje de la película, aún no se había decidido cual sería el final. Pablo Pérez Veiga.

La famosa frase de "Tócala otra vez, Sam" nunca es pronunciada en la película, ni en la original ni en la doblada. Esa frase se hizo famosa por una película de Woody Allen. BVis.

En una escena I.Bergman le pregunta a Bogart si participó en las Brigadas Internacionales de la Guerra Civil Española. El contesta con la cabeza que si, pero el doblaje de la época dice no. Toy Soldier.

En todas las escenas en las que aparece Humprey con Ingrid hay una plataforma de palmo y medio para Humprey porque era más bajo que ella. Ingrid media 1,80 y Humprey 1,60. Maryhelen.

Henreid, el que hace de mafioso y el que interpreta a Ortega cobraron más que Bogart y por supuesto que Bergman. Juventud Idente Sección Valladolid.

Bergman, el día del rodaje de la escena del aeropuerto, todavía no sabía el final. Juventud Idente Sección Valladolid.

La última frase de la película "Creo que esto puede ser el principio de una gran amistad" la impuso un productor de la Warner. Juventud Idente Sección Valladolid.

El 3 de agosto de 1942 fue el último día oficial de rodaje. El 21 de agosto de 1942 Se llama a Bogart para grabar la última línea del guión: Louis, I think this is the beginning of a beautiful friendship. OK.Rick. Página sobre Casablanca.

El aspecto más destacado de la segunda serie de TV es que algunos actores del reparto original de la película fueron "ascendidos" a papeles más destacados. OK.Rick. Página sobre Casablanca.

El 26 de abril de 1943 Bogart, Bergman y Henreid participan (en la CBS) en una adaptación radiofónica de la película. OK.Rick. Página sobre Casablanca.

Durante los 50 y otra vez a comienzos de los 80, se crearon dos series de televisión sobre el modelo de Casablanca. La primera fue en 1955 y la segunda en 1983---ninguna de las dos tuvo éxito. OK.Rick. Página sobre Casablanca.

En la nota de prensa distribuida en Hollywood por la Warner aparecía Ronald Reagan como actor que interpretara a Rick, Ann Sheridan a Ilsa Lund y Dennis Morgan sería Víctor Laszlo. OK.Rick. Página sobre Casablanca.

El nombre de la obra de teatro inédita en la que se basa la película (Everybody comes to Rick's, Todo el Mundo va a Rick's) lo reproduce literalmente el capitán Renault al dar la bienvenida al mayor Strasser, del Tercer Reich) OK.Rick. Página sobre Casablanca.

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SESIÓN DOBLE

SCENER UR ETT ÄKTENSKAP (Suecia, 1973)
Duración: 167 minutos / Color / Idioma: Sueco
Título en inglés: Scenes from a Marriage
Título en español: Retratos de un Matrimonio
Dirección y Guión: Ingmar Bergman
Producción: Lars-Owe Carlberg / Casa productora: Cinematograph AB
Edición: Siv Lundgren
Fotografía: Sven Nykvist
Reparto: Liv Ullmann, Erland Josephson, Bibi Andersson, Jan Malmsjö, Gunnel Lindblom, Anita Wall, Barbro Hiort af Ornäs, Lena Bergman, Wenche Foss...
Sinopsis:
Narra la relación entre Marianne (Ullmann) y Johan (Josephson) mientras se separan, se embarcan en romances extramaritales, se comprometen, una y otra vez y eventualmente se divorcian. Su relación continúa luego del divorcio, parece ser una pareja que no puede estar alejado el uno del otro, aunque discuten la mayor parte del tiempo.

Dato curioso:
La versión original Bergman (una serie de TV -299 minutos-) fue un gran éxito en la TV sueca. Fue el intento del director de llegar a una audiencia masiva, pero se asombró de la reacción que causó. Se vio frecuentemente abordado en la calle por parejas con problemas, desesperadas por consejos. Eventualmente, tuvo que cambiar su número telefónico para escapar de las constantes súplicas.

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SARABAND (Suecia, Italia, Alemania, Finlandia, Dinamarca, Austria , 2003)
Duración: 120 minutos / Color / Idioma: Sueco, Inglés y Alemán
Título alternativo: Sarabande
Película para TV
Dirección y Guión: Ingmar Bergman
Producción: Göran Wassberg / Casa productora: Danmarks Radio (DR)
Edición: Sylvia Ingemarsson
Fotografía: Stefan Eriksson, Jesper Holmström, Per-Olof Lantto, Sofi Stridh, Raymond Wemmenlöv
Música de Johann Sebastian Bach
Reparto: Liv Ullmann, Erland Josephson, Börje Ahlstedt, Julia Dufvenius, Gunnel Fred
Sinopsis:
Luego de 30 años sin verse, Marianne (Ullmann) necesita visitar a Johan (Josephson), quien vive en una casa aislada que perteneció a sus abuelos luego de heredar una fortuna de una tía lejana. En una casa cercana, el hijo de Johan (de otro matrimonio), Henrik (Ahlstedt), vive con su hija Karin (Dufvenious), luego de la muerte de su amada esposa Anna. Henrik da clases de cello a Karin para ser admitida en una escuela de música europea y tiene una relación incestuosa con ella. Durante el otoño, Marianne se envuelve en la tormentosa relación entre Johan y su hijo, y entre este y su hija.

Dato curioso:
Aunque no es reconocida como una secuela de Retratos de un Matrimonio (1973), los personajes de Liv Ullmann y Erland Josephson tienen los mismos nombres y ocupaciones que en la aclamada miniserie para TV y la acción toma lugar 30 años después de su divorcio; la misma cantidad de tiempo que transcurre entre un filme y otro. El personaje de Ullman también se refiere a Paula (por quien fue abandonada) como 'la idiota', y es el mismo personaje del film anterior.

Soundtrack:
• Cello Suite no. 5 en C Menor, Movimiento 4: Saraband, de Johann Sebastian Bach
• Trio Sonata para Órgano no. 1 en E Sostenido Mayor, Movimiento 1: Allegro, de Johann Sebastian Bach
• Sinfonía no. 9 en D Menor, Movimiento 2: Scherzo, de Anton Bruckner
• Organ Chorale, de Johann Sebastian Bach
• Cuarteto de Cuerdas no. 1 en C Menor, Opus 51, de Johannes Brahms
• Quinteto para Piano en E Sostenido Mayor, Opus 44
• Segundo movimiento: Un Poco Largamente (In Moda d'una Marcia)
• Quinteto para Piano, 2 Violines, Viola y Cello, Op 44, de Robert Schumann


La Cita de la jornada:
Marianne: A veces parece que las parejas hablan por un teléfono fuera de servicio.

Los viejos cines se quedaron en la nostalgia...

Uno de los temas que salió a relucir el Jueves pasado, durante nuestra primera tertulia, fue la desaparición de los viejos cines o teatros (la mayoría convertidos en templos evangélicos), para darles paso a las grandes cadenas de multicines que ahora abundan en los centros comerciales.
Douglas planteaba un punto muy cierto, y es que ahora con esta nueva tendencia de salas multiples la película pasa a ser un producto más de mercadeo, a la par de un combo de cotufas con refresco, ya deja de ser el eje central de la actividad para convertirse en un ítem más dentro del nuevo concepto de 'entretenimiento'; en fin, no importa si nos ofrecen buenas historias (y variadas), con tal de que paguemos la entrada y las chucherías en promoción especial.

Pues resulta que este fin de semana, específicamente el Domingo, salió publicado en El Nacional un artículo que planteaba más o menos la misma temática, sólo que un tono más nostálgico y de añoranza sobre esos grandes teatros en los que se podía apreciar el cine en todo su esplendor.
Para más señas: Diario El Nacional. Domingo 26 de Noviembre de 2006. Cuerpo B. Página B-22. Reseñado por Florantonia Singer